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Hace 40 años, uno de los mejores periodistas musicales españoles creyó que el país ya estaba preparado para oír músicas que se salieran de la norma.
Así que llevó a television a cuatro músicas que se salían de la norma.
Y salió mal.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Las Vulpes.
Así que llevó a television a cuatro músicas que se salían de la norma.
Y salió mal.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Las Vulpes.
Es un hecho que España, en los años 80, vivió una época de apertura que se materializó en todas las expresiones artísticas.
Muchas de ellas se vieron reflejadas en programas de televisión que rompían con el gris panorama de décadas anteriores.
Y sí, una de estas fue la movida.
Muchas de ellas se vieron reflejadas en programas de televisión que rompían con el gris panorama de décadas anteriores.
Y sí, una de estas fue la movida.
El tema de la famosa movida madrileña siempre es controvertido.
Va mucho más allá de si eran buenos o malos músicos o si todos eran niños de papá jugando a ser modernos.
El tema es que la nostalgia de los 80 ha terminado devorando todo lo que hubo más allá.
Va mucho más allá de si eran buenos o malos músicos o si todos eran niños de papá jugando a ser modernos.
El tema es que la nostalgia de los 80 ha terminado devorando todo lo que hubo más allá.
En una época que se recuerda en blanco y negro, unos hombres de las praderas huyeron de las cuevas.
Soñaban con Bob Dylan y una botella de Tío Pepe y quisieron tocar bulerías con guitarras eléctricas.
Y así, abrieron nuevos caminos.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Smash.
Soñaban con Bob Dylan y una botella de Tío Pepe y quisieron tocar bulerías con guitarras eléctricas.
Y así, abrieron nuevos caminos.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Smash.
Lo he dicho muchas veces: la música es como un ser vivo.
Necesita interrelacionarse, mezclarse, incluso a veces morir para poder renacer convertida en otra cosa.
No le sientan bien las etiquetas cerradas ni los corsés.
Sobre todo a la música más popular.
Necesita interrelacionarse, mezclarse, incluso a veces morir para poder renacer convertida en otra cosa.
No le sientan bien las etiquetas cerradas ni los corsés.
Sobre todo a la música más popular.
El flamenco es uno de esos ejemplos.
Una música que nace de la calle y del encuentro. Del camino y de la vida.
Quizás por eso se fusiona tan bien con el rock.
En el ADN de una y otra laten las voces de carreteras polvorientas y de duros trabajos en el campo.
Una música que nace de la calle y del encuentro. Del camino y de la vida.
Quizás por eso se fusiona tan bien con el rock.
En el ADN de una y otra laten las voces de carreteras polvorientas y de duros trabajos en el campo.
De todas las historias increíbles que hay en la música, esta es de las que más.
Una historia con asesinatos, suicidios, satanismo y paganismo, iglesias ardiendo, caras pintadas, investigaciones policiales y metal.
Black metal.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, el Inner Circle.
Una historia con asesinatos, suicidios, satanismo y paganismo, iglesias ardiendo, caras pintadas, investigaciones policiales y metal.
Black metal.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, el Inner Circle.
Esta historia es tan increíble que al empezar este hilo no tenia ni idea de por dónde hacerlo.
Lo primero que pensé fue empezar con lo de las iglesias quemadas: al fin y al cabo fueron unos sucesos que, a inicios de los 90, ocuparon bastante espacio en las noticias en Noruega.
Lo primero que pensé fue empezar con lo de las iglesias quemadas: al fin y al cabo fueron unos sucesos que, a inicios de los 90, ocuparon bastante espacio en las noticias en Noruega.
Luego pensé que en realidad tenía que empezar por una tienda de discos llamada Helvete.
O por la música. O por lo de las caras pintadas.
Pero la pausa que hice a este tema, al fallecer la semana pasada Tina Turner, me ha ayudado a verlo claro.
Había que empezar por el demonio.
O por la música. O por lo de las caras pintadas.
Pero la pausa que hice a este tema, al fallecer la semana pasada Tina Turner, me ha ayudado a verlo claro.
Había que empezar por el demonio.
Redifinió las fronteras entre blues, soul y rock. Devoró los escenarios con su personalidad carismática. Fue la Reina Ácida.
Dicen que cuando nadie cree en tí es cuando no puedes dejar de creer en tí mismo. Y eso hizo ella.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Tina Turner.
Dicen que cuando nadie cree en tí es cuando no puedes dejar de creer en tí mismo. Y eso hizo ella.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Tina Turner.
A veces pensamos que nuestros ídolos son seres inmortales. Que estarán siempre ahí para regalarnos su arte, su talento e iluminarnos con su carisma.
Por desgracia, no es así.
Son humanos. Son mortales.
Aunque a veces nos parezca increíble.
Por desgracia, no es así.
Son humanos. Son mortales.
Aunque a veces nos parezca increíble.
Cómo sabréis, el hilo de esta semana no era este, sino la conclusión del ciclo del demonio.
Pero este iba a hacerlo el 15 de junio. Y una figura como Tina merecía que cambiara mis planes.
Alguien como ella merecía muchas cosas.
Entre otras, haber tenido una mejor juventud.
Pero este iba a hacerlo el 15 de junio. Y una figura como Tina merecía que cambiara mis planes.
Alguien como ella merecía muchas cosas.
Entre otras, haber tenido una mejor juventud.
Hoy hace 13 años que murió uno de los artistas más grandes de la historia del rock.
El único que pudo sustituir con éxito a uno de los creadores del heavy. Aquel que nos regaló un símbolo.
La voz más hermosa del metal.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Ronnie James Dio.
El único que pudo sustituir con éxito a uno de los creadores del heavy. Aquel que nos regaló un símbolo.
La voz más hermosa del metal.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Ronnie James Dio.
Si estáis atentos a lo que llevamos de mayo, sabréis que este es el tercer capítulo de un ciclo sobre rock y satanismo.
Un ciclo que tuvo como introducción la figura de Aleister Crowley y donde la semana pasada hablamos de Black Sabbath.
Y nos detuvimos en un momento concreto.
Un ciclo que tuvo como introducción la figura de Aleister Crowley y donde la semana pasada hablamos de Black Sabbath.
Y nos detuvimos en un momento concreto.
El momento es cuando Black Sabbath despidió a Ozzy y necesitaba otro cantante. Para un grupo así sustituir a alguien tan emblemático como Ozzy no era sencillo.
Para el sustituto tampoco. Había que luchar contra la sombra del príncipe de las tinieblas.
Había que ser muy bueno.
Para el sustituto tampoco. Había que luchar contra la sombra del príncipe de las tinieblas.
Había que ser muy bueno.
Es difícil decir cuando nace un género musical: las discusiones sobre quien fue pionero pueden ser eternas.
Pero hay algo sobre lo que no tengo dudas: el heavy no existiría si un chaval llamado Tony no hubiera sufrido un accidente.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Black Sabbath.
Pero hay algo sobre lo que no tengo dudas: el heavy no existiría si un chaval llamado Tony no hubiera sufrido un accidente.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Black Sabbath.
El heavy metal es mucho más que un género o un estilo.
Para sus seguidores, a veces ignorados o ridiculizados por los medios, significa mucho más.
Es ese sitio al que llegaste de adolescente para quedarte toda la vida. Para sentirte seguro con los tuyos.
Es como una familia.
Para sus seguidores, a veces ignorados o ridiculizados por los medios, significa mucho más.
Es ese sitio al que llegaste de adolescente para quedarte toda la vida. Para sentirte seguro con los tuyos.
Es como una familia.
He tocado en muchas bandas diferentes pero pocas veces lo disfruto como cuando subo al escenario a homenajear a los grandes clásicos.
El heavy es fuerza, es rabia, pero también virtuosismo y emoción.
Como cuenta el documental A Headbanger's journey, es una forma de vida.
El heavy es fuerza, es rabia, pero también virtuosismo y emoción.
Como cuenta el documental A Headbanger's journey, es una forma de vida.
Si estáis viendo el evento del día, o sea la coronación de Carlos III, dentro de poco algunos estaréis sorprendidos.
Pensaréis... pero... ¿esto que suena no es el Himno de la Champions?
Pues... sí y no.
Os lo voy a explicar.
#coronacioncarlosIII #HimnodelaChampions
Pensaréis... pero... ¿esto que suena no es el Himno de la Champions?
Pues... sí y no.
Os lo voy a explicar.
#coronacioncarlosIII #HimnodelaChampions
El actual Himno de la Champions League fue compuesto por Tony Britten en 1992.
O no.
O igual lo que pasó en 1992 fue un fusilamiento brutal de una pieza mucho más antigua: un himno de coronación de Haendel.
O no.
O igual lo que pasó en 1992 fue un fusilamiento brutal de una pieza mucho más antigua: un himno de coronación de Haendel.
George Friedrich Haendel, aunque nacido en lo que hoy es Alemania, es considerado compositor inglés, donde acabó viviendo y trabajando casi toda su vida.
Y entre otras cosas chulas, como el famoso Mesías, hizo mucha obra por encargo.
Cosillas que le pedían reyes y nobles.
Y entre otras cosas chulas, como el famoso Mesías, hizo mucha obra por encargo.
Cosillas que le pedían reyes y nobles.
No tuvo un grupo de rock pero su sombra late tras las historias de muchas bandas.
No grabó un disco pero su filosofía inspiraría discos.
No hizo canciones pero hay canciones dedicadas a este mago de la oscuridad.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Aleister Crowley.
No grabó un disco pero su filosofía inspiraría discos.
No hizo canciones pero hay canciones dedicadas a este mago de la oscuridad.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Aleister Crowley.
Este es un hilo atípico porque no voy a hablar de un músico: no hizo discos, ni tuvo una banda ni hizo canciones, como he dicho.
Pero como he adelantado la influencia de este personaje ha marcado a muchos grandes del rock y el heavy.
Y con él comenzamos un ciclo demoníaco.
Pero como he adelantado la influencia de este personaje ha marcado a muchos grandes del rock y el heavy.
Y con él comenzamos un ciclo demoníaco.
El oscuro. Satanás. La fuerza del mal que se contrapone a la idea de un dios benévolo ha atraído a artistas desde el inicio de los tiempos.
En la primera temporada ya hice una retrospectiva de esta extraña atracción.
En la primera temporada ya hice una retrospectiva de esta extraña atracción.
Siempre he pensado en la música casi como en un ser vivo, como en una fuerza de la naturaleza que crece y evoluciona y cambia con el contacto con otras músicas.
Y hubo un cantautor andaluz de voz grave y trémula que nos lo demostró.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Carlos Cano.
Y hubo un cantautor andaluz de voz grave y trémula que nos lo demostró.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Carlos Cano.
Si los estilos musicales fueran compartimentos estancos nos perderíamos mucho.
Si los cantos de plantación no se hubieran dado la mano con la música de los colonos blancos no tendríamos el rock.
No tendríamos flamenco si la música gitana y la andalusí no se hubieran abrazado.
Si los cantos de plantación no se hubieran dado la mano con la música de los colonos blancos no tendríamos el rock.
No tendríamos flamenco si la música gitana y la andalusí no se hubieran abrazado.
Algunas cosas que creemos muy nuestras, no lo son tanto. Cómo el cajón flamenco, que se lo trajo Paco de Lucía del Perú.
Y algunos palos son la evolución de músicas que viajaron más allá del mar y después volvieron enriquecidas con otros ritmos.
Los palos de ida y vuelta.
Y algunos palos son la evolución de músicas que viajaron más allá del mar y después volvieron enriquecidas con otros ritmos.
Los palos de ida y vuelta.
Las obras musicales nacen de las vivencias personales de los artistas. Detrás de cada canción o disco hay una historia y muchas de ellas son trágicas.
Y no puede haber peor tragedia que la que vivió nuestro protagonista.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, los fantasmas de Nick Cave.
Y no puede haber peor tragedia que la que vivió nuestro protagonista.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, los fantasmas de Nick Cave.
Perder a un ser querido es una experiencia traumática. A veces podemos creer que estamos preparados para ello, sobre todo si esa persona ha pasado una larga enfermedad o ya es muy mayor.
Pero dicen que para lo que nunca se está preparado es para perder a un hijo.
Pero dicen que para lo que nunca se está preparado es para perder a un hijo.
Yo, que tengo una peque de dos años y poco, no puedo imaginarlo siquiera. Me provoca terror pensarlo y evito, de forma supersticiosa, hacerlo.
Preparar este hilo ha sido complicado.
Si habéis vivido esa experiencia, lo siento mucho. De veras.
No pasa nada si dejais de leer.
Preparar este hilo ha sido complicado.
Si habéis vivido esa experiencia, lo siento mucho. De veras.
No pasa nada si dejais de leer.
En la historia del rock ha habido artistas que parecen malditos: buenas personas a las que persiguió la mala suerte.
Pero nuestro protagonista de hoy si mereció todas las maldiciones. Y aún así, tuvo todo el éxito del mundo.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Phil Spector.
Pero nuestro protagonista de hoy si mereció todas las maldiciones. Y aún así, tuvo todo el éxito del mundo.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Phil Spector.
He dicho artista al principio y luego he dicho que vamos a hablar de Phil Spector.
"Pero oiga, señor Historieta, ¿Spector no era productor?"
Bueno, es que ser productor es ser, en cierta forma, artista.
Y Spector fue el productor total.
"Pero oiga, señor Historieta, ¿Spector no era productor?"
Bueno, es que ser productor es ser, en cierta forma, artista.
Y Spector fue el productor total.
Un productor musical no es el que pone el dinero, aunque a veces sea así.
Es el que toma un montón de decisiones para convertir esa canción que a veces es solo un esbozo en el producto final.
Instrumentos, arreglos, grabación, edición, y hasta músicos o artistas.
Es el que toma un montón de decisiones para convertir esa canción que a veces es solo un esbozo en el producto final.
Instrumentos, arreglos, grabación, edición, y hasta músicos o artistas.
Algunos artistas se convierten en leyendas por su gran talento, por su salvaje vida o por su desgraciada muerte. Y a veces, por las tres cosas.
Lo malo de ser una leyenda es que la gente olvida a la persona que había detrás del mito.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Janis Joplin.
Lo malo de ser una leyenda es que la gente olvida a la persona que había detrás del mito.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Janis Joplin.
Os diré la verdad: este hilo iba a publicarlo en enero.
Y es que el pasado 19 de ese mes Janis Lyn Joplin hubiera cumplido 80 años.
El problema es lo que vi esa semana en varios artículos sobre la artista texana.
Spoiler: no me gustó.
Y es que el pasado 19 de ese mes Janis Lyn Joplin hubiera cumplido 80 años.
El problema es lo que vi esa semana en varios artículos sobre la artista texana.
Spoiler: no me gustó.
Los titulares recalcaban su vida triste.
Recaían en el tópico de morir joven y vivir deprisa.
Con cierto tono moralizante nos contaban cuánto se drogó, como lo hizo, con cuánta gente se acostó y de que sexo eran.
Pocas referencias encontré a su voz y talento.
O a la persona.
Recaían en el tópico de morir joven y vivir deprisa.
Con cierto tono moralizante nos contaban cuánto se drogó, como lo hizo, con cuánta gente se acostó y de que sexo eran.
Pocas referencias encontré a su voz y talento.
O a la persona.
A todos nos ocurren desgracias. Lo que pasa es que a veces podemos transformar esos baches en oportunidades.
Y hay un músico que lo hizo hasta el punto de que inventó su propio estilo.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Django Reinhardt.
Y hay un músico que lo hizo hasta el punto de que inventó su propio estilo.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Django Reinhardt.
Según la psicología, la resiliencia es "la capacidad de afrontar las adversidades, superarlas y ser transformado positivamente por ellas."
Dicho así, suena fácil.
Pero no lo es.
Es lo más difícil del mundo.
Dicho así, suena fácil.
Pero no lo es.
Es lo más difícil del mundo.
Para afrontar una adversidad hace falta valor, constancia y también algo de suerte.
Si esa adversidad es una limitación, la tarea es mucho más compleja.
Tienes que saber lo que puedes y lo que no puedes hacer. Potenciar lo primero y encontrar una alternativa para lo segundo.
Si esa adversidad es una limitación, la tarea es mucho más compleja.
Tienes que saber lo que puedes y lo que no puedes hacer. Potenciar lo primero y encontrar una alternativa para lo segundo.
Hay historias en la música que no son fáciles de contar. Y mucho menos de leer.
Y quizás eso las hace más necesarias.
Y la historia de hoy es un ejemplo de lo que han tenido que pasar muchas mujeres músicas en su carrera.
Hoy, en #LaHistorietaMusical , Karen Carpenter.
Y quizás eso las hace más necesarias.
Y la historia de hoy es un ejemplo de lo que han tenido que pasar muchas mujeres músicas en su carrera.
Hoy, en #LaHistorietaMusical , Karen Carpenter.
Los que seguís esta cuenta de hace tiempo sabréis mi empeño por reivindicar a muchas grandes artistas con las que se han cometido injusticias.
La más habitual: haber sido silenciadas e ignoradas.
Pioneras a las que no se le ha reconocido su contribución.
La más habitual: haber sido silenciadas e ignoradas.
Pioneras a las que no se le ha reconocido su contribución.
Grupos de chicas como The Runaways o Fanny, miradas por encima del hombro por ser, pues eso, "grupos de chicas".
Pioneras del rock como Sister Rosetta, de la que ya os hablé en su día, que ya hacía potentes riffs con su guitarra cuando Chuck Berry aún estaba mojando la cama.
Pioneras del rock como Sister Rosetta, de la que ya os hablé en su día, que ya hacía potentes riffs con su guitarra cuando Chuck Berry aún estaba mojando la cama.
Dicen que para poder resurgir a veces es necesario tocar fondo, hasta un punto en el que crees que es el final.
De eso saben mucho nuestros protagonistas de hoy: tanto que en 1996 su cantante murió.
Pero solo durante dos minutos.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Depeche Mode.
De eso saben mucho nuestros protagonistas de hoy: tanto que en 1996 su cantante murió.
Pero solo durante dos minutos.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Depeche Mode.
A mediados de los 90 la banda de tecno estaba pasando un momento de gran éxito, aunque en realidad llamarles tecno en ese momento ya no era del todo correcto.
Sus últimos trabajos habían supuesto una gran evolución en el estilo del grupo, asumiendo sonidos y postulados del rock.
Sus últimos trabajos habían supuesto una gran evolución en el estilo del grupo, asumiendo sonidos y postulados del rock.
Y esa evolución se plasmó en un increíble éxito que les convirtió en un grupo de masas, de estadios y grandes shows.
Algo impensable para unos chavales que habían comenzado tocando en la escuela St. Nicholas de Basildon, Essex al inicio de la decada de los 80.
Algo impensable para unos chavales que habían comenzado tocando en la escuela St. Nicholas de Basildon, Essex al inicio de la decada de los 80.
Mucha gente cree que la música clásica es algo aburrido. Que no puede ser algo tan espectacular como los grandes montajes del pop o el rock.
Pero hoy voy a hablaros de una obra que, por tener, tiene hasta cañonazos.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Tchaikovsky y la Obertura 1812.
Pero hoy voy a hablaros de una obra que, por tener, tiene hasta cañonazos.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Tchaikovsky y la Obertura 1812.
Este hilo requiere algunas aclaraciones y la primera de ellas es autocorregirme.
Porque realmente deberíamos llamar música clásica al periodo -europeo- entre mitad del siglo XVIII e inicios del XIX.
Pero como todo el mundo usa el término genérico, sirva para entendernos.
Porque realmente deberíamos llamar música clásica al periodo -europeo- entre mitad del siglo XVIII e inicios del XIX.
Pero como todo el mundo usa el término genérico, sirva para entendernos.
No es la primera vez que aclaro esto. Y es que aunque suelo hablar de rock, si me seguís de hace tiempo sabréis que a veces me he descolgado con Mozart, Wagner o Satie.
La música es maravillosa para quedarse con solo una parte.
Y Tchaikovsky, uno de mis compositores favoritos.
La música es maravillosa para quedarse con solo una parte.
Y Tchaikovsky, uno de mis compositores favoritos.
En el catálogo de seres extraños que pueblan la historia de la música pocos hubo tan originales, marcianos o atrevidos como nuestro protagonista de hoy.
Y de esos, pocos tuvieron una carrera tan tristemente fugaz.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Klaus Nomi.
Y de esos, pocos tuvieron una carrera tan tristemente fugaz.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Klaus Nomi.
Pero para hablaros de él, tengo que hablaros de otro extraterrestre.
Del hombre de las estrellas. De David Bowie y de una actuación que hizo en Saturday Night Live el 15 de diciembre de 1979, aunque se emitiría en enero del 80.
Podéis verla aquí.
Del hombre de las estrellas. De David Bowie y de una actuación que hizo en Saturday Night Live el 15 de diciembre de 1979, aunque se emitiría en enero del 80.
Podéis verla aquí.
Enfundado en un traje rígido de plástico, Bowie es transportado al frente por dos coristas que parecen unos extraños polichinelas espaciales.
Hoy no vamos a hablar de Bowie, sino de uno de esos coristas.
Y para eso vamos a viajar en el tiempo: a la Alemania de la posguerra.
Hoy no vamos a hablar de Bowie, sino de uno de esos coristas.
Y para eso vamos a viajar en el tiempo: a la Alemania de la posguerra.
Muchos artistas han tenido carreras de décadas, firmado grandes canciones y vendido millones de copias; mucho más difícil si además eres mujer.
Pero que además tengas tu propio parque de atracciones, solo una: la reina del country.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Dolly Parton.
Pero que además tengas tu propio parque de atracciones, solo una: la reina del country.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Dolly Parton.
Sirve este hilo para quitarnos un poco el mal sabor de boca de la historia de Badfinger. Una historia dura, pero como dije, necesaria.
Esta, más amable, también lo es. Porque la historia de Dolly Parton también nos puede enseñar mucho sobre integridad, independencia y carácter.
Esta, más amable, también lo es. Porque la historia de Dolly Parton también nos puede enseñar mucho sobre integridad, independencia y carácter.
Y es que aunque esta cantante y empresaria parece que siempre ha estado ahí con una brillante sonrisa y su aura de éxito, Dolly Rebeca Parton ha tenido, a lo largo de su carrera, que enfrentarse a muchos prejuicios y romper muchas barreras.
La primera de ellas, la de la pobreza.
La primera de ellas, la de la pobreza.
Hubo una banda en los 70 que lo tuvo todo para llegar al éxito. Grandes músicos, buenas canciones y buenos productores.
Hasta compusieron un tema destinado a ser un gran éxito.
Pero tuvieron mucha mala suerte.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, la trágica historia de Badfinger.
Hasta compusieron un tema destinado a ser un gran éxito.
Pero tuvieron mucha mala suerte.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, la trágica historia de Badfinger.
Tengo que advertirte antes de que sigas leyendo: esta no es una historia amable.
En la música hay momentos emocionantes, muertes dolorosas, vidas trágicas. Y luego está la historia de Badfinger. Pero creo que hay que contarla.
Si sigues leyendo, que no se diga que no te avisé.
En la música hay momentos emocionantes, muertes dolorosas, vidas trágicas. Y luego está la historia de Badfinger. Pero creo que hay que contarla.
Si sigues leyendo, que no se diga que no te avisé.
También quiero aclarar otra cosa: en el primer tuit no ha sido del todo correcto reducir todo esto a la "mala suerte".
Es cierto que el grupo la tuvo, pero también hay un malo en esta historia. Y en las historias de la música, suele ser el manager.
Y este fue de los peores.
Es cierto que el grupo la tuvo, pero también hay un malo en esta historia. Y en las historias de la música, suele ser el manager.
Y este fue de los peores.
La semana pasada nos dejó un guitarrista valorado por los críticos como uno de los mejores y considerado por otros músicos como una gran influencia.
Y que sin embargo no fue tan conocido por el gran público.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, vamos a hacer justicia con Jeff Beck.
Y que sin embargo no fue tan conocido por el gran público.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, vamos a hacer justicia con Jeff Beck.
Vamos a aclarar primero que si sabes mucho de música -sobre todo de los 70- o si eres guitarrista estarás diciendo: ¿Pero quién no conoce a Jeff Beck?
Pero lo cierto es que, más allá de esos ámbitos más específicos, mucha gente me ha preguntado: ¿quien es el que se ha muerto?
Pero lo cierto es que, más allá de esos ámbitos más específicos, mucha gente me ha preguntado: ¿quien es el que se ha muerto?
Pues se ha muerto -les he dicho- el hombre que estuvo casi a punto de ser un Rolling Stone.
El guitarra sin el que quizás no existiría Led Zeppelin.
El tipo que tuvo en su banda a Ronnie Wood y a Rod Stewart.
Y uno de los artistas que más colaboraciones magistrales ha hecho.
El guitarra sin el que quizás no existiría Led Zeppelin.
El tipo que tuvo en su banda a Ronnie Wood y a Rod Stewart.
Y uno de los artistas que más colaboraciones magistrales ha hecho.
El 10 de enero de 2016 es una fecha que los amantes de la música recordaremos por ser el día que nos dejó uno de los mayores genios de las últimas décadas.
Pero no quiso hacerlo sin regalarnos su última gran obra.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, la estrella oscura de David Bowie.
Pero no quiso hacerlo sin regalarnos su última gran obra.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, la estrella oscura de David Bowie.
Hay un libro que marcó mi adolescencia: El vagabundo de las estrellas, de Jack London.
Aunque comenzaba como una crónica de las infames condiciones carcelarias del siglo XIX, esta historia de viajes astrales y reencarnaciones se volvía mucho más grande, espiritual y profunda.
Aunque comenzaba como una crónica de las infames condiciones carcelarias del siglo XIX, esta historia de viajes astrales y reencarnaciones se volvía mucho más grande, espiritual y profunda.
A lo largo de sus páginas, el protagonista se evadía de las torturas que sufría viajando en espíritu a los recuerdos de sus vidas anteriores.
Cada una de estas vidas era un relato en sí mismo. Cada una era totalmente diferente.
Pero en todas seguía, de alguna forma, siendo él.
Cada una de estas vidas era un relato en sí mismo. Cada una era totalmente diferente.
Pero en todas seguía, de alguna forma, siendo él.
Mañana es día de regalos.
A veces, para los peques más afortunados, ese regalo será su primera guitarra eléctrica.
Y en 1987 uno de los mejores guitarras del mundo ayudó a crear una de las guitarras más famosas del rock.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Steve Vai y la JEM.
A veces, para los peques más afortunados, ese regalo será su primera guitarra eléctrica.
Y en 1987 uno de los mejores guitarras del mundo ayudó a crear una de las guitarras más famosas del rock.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Steve Vai y la JEM.
Pero no vamos a empezar en el 87. Para contar esta historia vamos a tener que viajar en el tiempo.
Porque esta historia comenzó hace más de un siglo y en tierras españolas. En Valencia, concretamente.
Y en las manos de un español llamado Salvador Ibañez.
Porque esta historia comenzó hace más de un siglo y en tierras españolas. En Valencia, concretamente.
Y en las manos de un español llamado Salvador Ibañez.
Salvador Ibáñez fue un luthier valenciano muy reconocido por la fabricación de guitarras flamencas.
Empezó con un pequeño taller, pero a inicios del siglo XX "Salvador Ibáñez e hijos" ya hacía miles de instrumentos anuales que se vendían por todo el mundo.
Incluyendo Japón.
Empezó con un pequeño taller, pero a inicios del siglo XX "Salvador Ibáñez e hijos" ya hacía miles de instrumentos anuales que se vendían por todo el mundo.
Incluyendo Japón.
Hay un disco que fue concebido como una broma: una parodia de los discos conceptuales.
Pero a veces las bromas salen mal.
Porque lo que pasó es que, pese a su autor, al final se lo tomaron muy en serio.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Jethro Tull y 'Thick as a brick'.
Pero a veces las bromas salen mal.
Porque lo que pasó es que, pese a su autor, al final se lo tomaron muy en serio.
Hoy, en #LaHistorietaMusical, Jethro Tull y 'Thick as a brick'.
Sobre bromas que salen mal se puede hablar mucho.
A Cervantes su parodia de los libros de caballerías se le acabó convirtiendo en uno de los libros de caballería más famoso del mundo.
Y sin irnos tan lejos, ayer mismo yo intenté una broma y aún no tengo claro si salió bien. 😂
A Cervantes su parodia de los libros de caballerías se le acabó convirtiendo en uno de los libros de caballería más famoso del mundo.
Y sin irnos tan lejos, ayer mismo yo intenté una broma y aún no tengo claro si salió bien. 😂
Y justamente eso fue lo que le pasó al señor Ian Anderson en 1972.
Quería burlarse de algo y le salió el tiro por la culata. Pero mucho.
Quería burlarse de los discos conceptuales, tan en boga en ese momento. Y queriendo reirse, hizo uno de los mejores.
Quería burlarse de algo y le salió el tiro por la culata. Pero mucho.
Quería burlarse de los discos conceptuales, tan en boga en ese momento. Y queriendo reirse, hizo uno de los mejores.
Bueno, como muchos habreis adivinado -no era difícil, teniendo en cuenta el día que es hoy, igual tenía que haberme esperado a otro día a ver que pasaba- esta confesión de hoy no era cierta.
Tranquilos, los hilos los escribo yo, no lo hace ninguna IA. 😂😂
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Tranquilos, los hilos los escribo yo, no lo hace ninguna IA. 😂😂
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Toda esta historia fue idea de mi amigo @internezz (EL OTRO CONTRATADO POR ACTIROMIA 😂😂) que me dijo hace unos días "¿vas a hacer algo por el día de los inocentes?", y yo le dije que quería pero no sabía qué.
Cuando me planteó el tema se me encendieron los ojillos. 👇🧵
Cuando me planteó el tema se me encendieron los ojillos. 👇🧵
No sólo por la broma en sí, sino por dos cosas más. Primero porque es un tema muy interesante.
Soy un gran lector de ci-fi y creo que estamos viviendo una época de cambios. En cualquier momento una de estas va a pasar el Turing y Skynet va a tomar conciencia de sí mismo... 🧵👇
Soy un gran lector de ci-fi y creo que estamos viviendo una época de cambios. En cualquier momento una de estas va a pasar el Turing y Skynet va a tomar conciencia de sí mismo... 🧵👇
